Sfora Festival

O FESTIWALU Sfora Festival

SFORA FESTIVAL wykracza poza ramy zwykłego festiwalu – to przede wszystkim społeczność połączona miłością do dźwięku, nieustannie rozwijająca swoją pasję, aby dzielić się nią z innymi. Od początku naszego istnienia jesteśmy inicjatywą oddolną, dla której motorem napędowym jest chęć kolektywnego spędzania czasu w bezpiecznej dla każdego przestrzeni, wypełnionej wyselekcjonowanymi dźwiękami. Jak co roku, SFORA wtapia się w krajobraz Jeziora Rajgrodzkiego, tworząc wspólnie z nim perfekcyjny mariaż. Trzydziestu artystów z kraju i zagranicy będzie zasilać tę elektrownię endorfin najlepszymi dźwiękami z takich gatunków muzycznych ja techno, house, disco, bass, IDM, ambient czy muzyka eksperymentalna. SFORA to także warsztaty, działania performatywne, pokazy filmowe, wizualizacje.

Nasze wartości, oparte na tolerancji i akceptacji są bliskie każdemu, kto tworzy SFORĘ, zaczynając od artystów, a kończąc na ochronie festiwalu, wyrażane są również przez zbalansowany płciowo line-up. Nad waszym bezpieczeństwem w trakcie zabawy będzie czuwał team awareness. Czekamy na Was w Rajgrodzie!

LOKALIZACJA Sfora Festival

SFORA Festival odbywa się w ośrodkach wczasowych Energetyk i Knieja położonych nad jeziorem Rajgrodzkim. Uczestnicy festiwalu mogą zatrzymać się w pokojach hotelowych lub na polu namiotowym.
Poza artystycznymi przeżyciami nasi goście mogą liczyć na odpoczynek na zadbanych prywatnych plażach. Dwie stołówki oraz grill bar z pysznym domowym jedzeniem, a także także wegańskimi opcjami zapewnią energię potrzebną na czas festiwalu. Dla spragnionych sportu dostępne są także boisko do siatkówki oraz korty tenisowe.

DOJAZD na Sfora Festival

SFORA Festiwal zlokalizowany jest zaledwie trzy godziny jazdy na północny wschód od stolicy.

Dla niezmotoryzowanych polecamy:

  • umawiania się na carpooling na naszym kanale Telegram.
  • przejazdy autokarowe na trasie Warszawa – SFORA (dostępność limitowana)

SFORA FESTIVAL 2026

Twoja ulubiona kolonia wraca do Rajgrodu
19-21 czerwca 2026
Kup bilet teraz →

Program muzyczny:

997
ANDROGIENIA
ANYMATI
AVTOMAT
BMUNYLGUNS
BOSKIE BUENOS
CAMIVINA
DIV4
DJ NEUROSPICY
DOMEL
DYKTANDO
G3KKO
HUAMANISER
JESZCZE
KINGA
KITTY SARCASM
KRUSH KLUBB
KUXU
LARISSA
MATRIX3K
MATTIA
MONSTER
NULL RESPEKT
PALM BEACH KIDS
PAWEL (PL)
PLATTER
PRIVATE PRESS
RENI JUSIS
ROMANIUK
SOFTCHAOS
SPECTRIBE
TAMTEN
VIZRIL
XIM (BY)
-
-

Program dzienny festiwalu

Chcemy skakać przez ogień i skakać w ogień – queerowe rytuały w Noc Kupały – SFORA ogłasza program dzienny festiwalu! 

Program dzienny festiwalu SFORA wyrasta z momentu przesilenia – czasu, w którym dzień wydłuża się niemal do granic możliwości, a bariera pomiędzy tym, co znane i nieznane, zostaje rozszczelniona.


Punktem wyjścia jest przypadająca w trakcie festiwalu Noc Kupały – święto związane z naturą, ogniem, wodą, ciałem, wspólnotą i rytuałem, które zostało przejęte i przepisane przez chrześcijaństwo jako Noc Świętojańska. Ta kalendarzowa bliskość nie jest przypadkowa. Wynika z chrystianizacji dawnych, ludowych obrzędów o pogańskich korzeniach.


SFORA nie wraca jednak do tej historii po to, by ją zrekonstruować. Interesuje nas raczej to, co dzieje się z tradycją, gdy zostaje wyjęta z ustalonego porządku obrzędu i przepuszczona przez ciało, queerowe doświadczenie, pragnienie, ruch i zabawę. Zamiast odtwarzać gotowy zestaw symboli i gestów, uruchamiamy święto na nowo – na naszych zasadach.

Program performatywny tworzą działania choreograficzne, ruchowe i taneczne, występy dragowe, ballroom, voguing, poezja, działanie w przestrzeni oraz wspólne praktyki obecności. Performanse Dana Ozeriego, Lagoony Aqua Pussy, Hiemery, Hrabiny i Leona Dziemaszkiewicza oraz ballroom jam prowadzony przez Mother Bożnę Elle otwierają przestrzeń intensywności, ekspresji i kolektywnej energii.
Warsztaty voguingu z Mother Daną Elle, Abstract Impro Dance Wiktora Klimaszewskiego, poetycka praktyka Martyny Ksyty, Relax in Chaos Szymona Atisa Brakonieckiego i joga prowadzona przez Elizę otwierają przestrzeń dla bardziej intuicyjnych i relacyjnych form uczestnictwa – opartych na ruchu, uważności, eksploracji oraz pracy z ciałem i językiem. Warsztaty poetyckie Martyny Ksyty koncentrują się wokół codziennych obserwacji, emocji i twórczej uważności, traktując poezję jako narzędzie eksperymentu i intymnego zapisu doświadczenia. Spotkanie wokół produkcji muzycznej prowadzone przez Adama Brockiego rozszerza program o wymiar wymiany doświadczeń i wspólnego namysłu nad procesem twórczym.


Każde z tych działań uruchamia inne napięcia. Drag przekształca tożsamość w spektakl i narzędzie wolności, dekonstruując kulturowe matryce płci i widzialności. Voguing oddaje cześć queerowym wspólnotom, które od dekad tworzą własne języki dumy, ekspresji i przetrwania. Choreografia i improwizacja traktują ciało jako miejsce pamięci, transformacji i możliwości przekroczenia. Poezja otwiera przestrzeń dla tego, co intymne, codzienne i trudne do nazwania.
Całość dopełniają krótkie metraże kuratorowane przez Patricię Puentes, panele dyskusyjne oraz kuchnia Julii Cichockiej, tworząc tymczasową przestrzeń wspólnoty, rozmowy i przepływu doświadczeń.
Program dzienny SFORY nie funkcjonuje jako „aftercare” po nocnych wydarzeniach. To raczej rozszerzenie festiwalu o inną częstotliwość: bardziej miękką, relacyjną i przepływową. Interesuje nas festiwal rozumiany nie tylko jako ciąg wydarzeń, ale jako tymczasowa forma wspólnego bycia: przestrzeń spotkania, eksperymentu, odpoczynku, performowania siebie i współtworzenia chwilowej wspólnoty.


Noc Kupały staje się tu polem transgresji. Momentem przejścia pomiędzy wodą a ogniem, ciemnością a światłem, rytuałem a performansem, wspólnotą a indywidualnym doświadczeniem. Woda niesie przepływ, regenerację i możliwość zmiany. Ogień przywołuje intensywność, ryzyko, pożądanie i możliwość spalenia tego, co przestało służyć. Pomiędzy tymi żywiołami pojawia się przestrzeń dla ciała, które nie chce być odczytywane według ustalonych norm.


Interesuje nas tradycja przechwycona, przepisana i wymyślana na nowo; taka, która nie stoi w miejscu, ale pracuje w ciałach, relacjach i gestach; taka, która może być nieposłuszna, zmysłowa, wspólnotowa, dzika, czuła i nadmiarowa. Zamiast pytać o to, czym tradycja była, pytamy, czym może się stać. Jakie głosy można do niej dopisać? Czy obrzęd może być miejscem emancypacji, wolności i queerowej wspólnoty? Czy rytuał musi odnosić się wyłącznie do powtórzenia przeszłości?


Nie chcemy wracać do źródła. Chcemy skakać przez ogień i skakać w ogień. Chcemy wejść do wody, żeby zmyć z ciała narzucone role, oczekiwania i porządki. Chcemy przekroczyć granicę tego, co znane, i zaprosić was do wspólnego trwania w rytuałach, w których można pojawić się poza normą, poza skalą, poza wstydem – razem.

Zespół kuratorski: Mac Lewandowski / DiV4, Klaudia Ciepłucha, Michał Rej, Damian Cieślewicz
Tekst: Mac Lewandowski / DiV4, Klaudia Ciepłucha